Ce mémoire analyse l’utilisation des supports imprimés dans
les stratégies de communication des maisons de haute couture, soulignant leur rôle clé dans l’exclusivité et l’image de marque.
Ces médias, intrinsèquement liés au design graphique, n’ont
pas d’équivalent numérique en termes d’impact et d’expérience client. Il explore les facteurs culturels influençant le print
et le design graphique dans l’histoire de la haute couture,
en mettant en lumière l’influence des magazines de mode emblématiques.
Je viens démontrer aussi la persistance des supports
imprimés dans un monde numérique, montrant comment
ils renforcent l’expérience client et la connexion à la marque. Malgré le numérique, l’impression reste un outil essentiel
pour les marques de luxe, leur permettant de maintenir leur exclusivité et d’attirer les consommateurs.
Personnellement, la dimension sensorielle de l’imprimé crée
un lien tangible et émotionnel avec le lecteur, bien au-delà
de ce que permet le numérique. Pour moi, c’est un médium irremplaçable, capable de rendre un objet précieux.